Category: искусство

Долгожданная премьера мюзикла «Отверженные» в Софийской опере

На сцене Софийской оперы 6 декабря впервые в Болгарии будет представлен мюзикл «Отверженные». Бессмертная история, которая залегла в основу знаменитого романа Виктора Гюго, написанного в далеком 1862 году, многократно воссоздавалась в театральных, кинематографических и телевизионных продукциях. Ну а в 1978 году композитор Клод-Мишель Шенберг написал по ней музыку, изданную в альбоме со специальным либретто к ней Алена Бублиля. Позднее они оба создали на основе этого альбома музыкально-сценичное произведение, добившееся мировой славы. Первое представление признанного впоследствии лучшим во все времена мюзикла состоялось в 1980 году в Париже. Затем последовали спектакли в Лондоне и Нью-Йорке. Идея о постановке мюзикла в Болгарии возникла давно, но потребовались десятилетия, чтобы она стала фактом. О том, какое огромное значение имеет для него предстоящая премьера, рассказал сам режиссер спектакля – директор Софийской оперы акад. Пламен Карталов:«Это воскресение идеи, реализации которой наконец наступила пора. Продюсер Камерон Макинтош предоставил нам права еще в 1987 году, мы заключили договор, и началось масштабное прослушивание. На нем явились более 200 исполнителей со всей Болгарии – оперные, опереточные, поп певцы, фильмовые и театральные актеры. Мы выбрали два состава, но так и не нашлись средства на специальные микрофоны. Сегодня это может прозвучать смешно, ведь сейчас они доступны всем… Но тогда мы как будто бы опередили свое время. Спустя десятилетий эта затея наконец-то становится фактом, и могу сказать, что я очень счастлив работать с такими артистами, как поп певец Орлин Павлов (в роли Жавера), актер и музыкант Владимир Михайлов (Жан Валжан), джаз, поп и мюзикл-певица Весела Делчева (Фантин), актер Николай Сотиров (Епископа), прекрасная молодая и талантливая Ани Вутова (Козет). Их много… Лично я, если бы имел возможность выбрать персонаж, которого сыграть, это, наверное, был бы Жан Валжан – очень эмоциональная роль. Несмотря на то, что в повседневной жизни, мне как директору, нередко приходится становиться настоящим Жавером, строгим в отношении соблюдения дисциплины и закона… Это две весьма противоположные, но одинаково невероятно воздействующие роли».О том, как воспринимает свое участие в мюзикле «Отверженные», рассказал и поп певец Орлин Павлов:«Выступать на сцене Софийского театра оперы и балета – огромный вызов. Я впервые работаю с маэстро Карталовым, вообще, я впервые работаю с оперным режиссером. Это самая масштабная продукция в жанре мюзикла, которая представлялась до сих пор в Болгарии. Мы прошли невероятно тяжелый кастинг, материал для пения также не из легких. Но мне кажется, что подбор обоих составов очень удачен, и публике предстоят прекрасные переживания. Выступать в роли Жавера – для меня огромный вызов. Мой герой считает себя главной инстанцией, главным обвинителем и судей, это человек без души, поставивший перед собой цель наводить порядок и преследовать Жана Валжана. Это - антигерой. Но в один момент в его душе происходит резкая перемена, потому что он осознает, что у бывшего каторжника Валжана есть сердце, есть благородство… И это да такой степени приводит его к помешательству, что он налагает на себя руку. Моя задача - быть мрачным, плохим, строгим… Это очень трудно, потому что я в жизни совсем не такой. Для меня очень полезна работа с режиссером акад. Карталовым, с дирижером Игорем Богдановым, со Светославом Лазаровым, который работает над нашей музыкальной подготовкой, вообще со всеми, кто поспособствовали реализации этого столь долгожданного спектакля».Интерес публики огромен, вот почему в декабре запланированы всего семь представлений мюзикла «Отверженные», а еще 6 спектаклей предстоят еще в первом месяце 2020 г.Источник: БНР

Долгожданная премьера мюзикла «Отверженные» в Софийской опере

Архитектурные украшения города Русе

Русе – один из болгарских городов, история которого восходит к глубокой древности. Тот факт, что он расположен на берегу реки Дунай, обуславливает поселение в этом районе, как до, так и после Христа. На протяжении тысячелетней истории города его обитателями были торговцы и интеллектуалы, а во времена османского владычества и Возрождения Русе был домом для многих болгарских революционеров, участвовавших в национально-освободительной борьбе. После Освобождения и раздела страны по итогам Берлинского конгресса /1878г./ на Княжество Болгария и Восточную Румелию, Русе стал крупнейшим городом Княжества. Он пережил быстрый экономический подъем, а это видимо изменило городское планирование и его облик. Стали появляться все больше новых зданий под влиянием современных для того времени европейских архитектурных стилей барокко и сецессион. Это заставило современников называть город «маленькой Веной». Владельцами новых зданий чаще всего были банкиры и торговцы, чьи поездки и успешные сделки в Европе и п о всему миру позволили им вкладывать больше средств в строительство и поддержку архитектурных украшений.«Одним из интересных зданий является отель Чикагца, – рассказывает Мариана Мелнишка в своей своеобразной двухтомной сказке об архитектурном наследии Болгарии. Отель был назван так в честь своего владельца Соломона Блауштайна, который уехал в Америку сразу после Освобождения.РусеНа заработанные деньги он вернулся в Болгарию и вложил их в большое прибыльное здание. Оно очень красиво, на его фасаде есть ниши, украшенные фигурами девушек. Здание было превращено в самое подходящее для прибрежного города место – кабаре и отель. Его владелец нанял танцовщиц из других придунайских стран, но чтобы все было более пристойно, он создал на первом этаже модное ателье, которое названо «В гостях у Чикагца». В здании он сделал также первый в стране лифт, приводимый в движение с использованием человеческой силы».В двух словах мы должны упомянуть историю еще двух знаковых мест в городе, ценность которых скорее историческая, чем архитектурная. Это дома Николы Обретенова и его родителей – Тонки и Тихо Обретеновых. И если от последнего не осталось почти ничего из-за переустройства города Русе в начале ХХ в., то дом Николы – наследника одной из самых ярких возрожденческих семей Болгарии – сохраняет память о своем обитателе. Существует множество легенд о личности и жизни последнего выжившего после Освобождения повстанца в отряде Ботева. После смерти Христо Ботева и уничтожения его отряда, Никола Обретенов был сослан в Диарбекир, где дождался Освобождения. По своему возвращению в Болгарию, он, как и многие другие поборники, получил возможность занять высокий пост в управлении новым государством.Русе«Обретенов стал депутатом, а затем мэром города Русе. Тогда он построил свой двухэтажный дом. Ее стиль неоклассический и в настоящее время в ней находится музей. В нем до 1989 г. туристам рассказывали одну историю, а настоящая трагическая судьба этого дома совершенно иная. У Николы Обретенова была дочь Тонка, которая познакомилась с достойным болгарином, изучавшим философию в Германии – Нико Просеничковым. Вернувшись в Болгарию, он посвятил себя образованию в Болгарии и стал директором Мужской средней школы в Русе – одной из наиболее престижных, наряду со школами в городах Габрово и Свиштов».Вскоре после коммунистического переворота в нашей стране 9 сентября 1944 година, Просеничков нашел свою смерть вместе с бесчисленными просветителями и значительной частью цвета болгарской интеллигенции. Вместе с ним была расстреляна и его жена, которая отказалась покинуть его. У семьи было две дочери – Милкана, которая умерла от горя, и Лиляна, которая была отправлена в концлагерь, где выжила, несмотря на все мучения. В доме семьи были размещены незнакомые люди, которые сожгли семейную библиотеку и уничтожили ценные документы, раскрывающие подробности их прошлого. Уже на свободе Лиляна познакомилась с художником Ненко Балканским, пока он был в городе Русе, чтобы нарисовать портрет ее бабушки. Услышав ужасную историю Лиляны, очарованный ее красотой, художник женился на ней и превратил ее в свою музу и модель.Источник: БНР

Архитектурные украшения города Русе

Государственный балет на льду Санкт-Петербурга показал в Болгарии "Щелкунчика"

Санкт-Петербургский государственный балет на льду представил в понедельник в Софии классический балет Чайковского "Щелкунчик". За выступлением в Национальном дворце культуры наблюдали более 3 тыс. человек. Ранее российские артисты выступили в Варне и Пловдиве."В Болгарии нас встречают полные залы, и мы стараемся оправдать ожидание публики, работаем профессионально, стараемся найти баланс сложности и артистизма. Спектакль на льду, который поставил наш главный балетмейстер Константин Рассадин, старается максимально следовать линии классического балета Чайковского "Щелкунчик", и это одна из наших лучших постановок", - рассказал ТАСС технический директор балета на льду Санкт-Петербурга Валерий Гильнич, который отвечает за проведение гастролей на Балканах."Во время гастролей у нас работают три пары солистов, в Софии выступает основной дуэт - молодые и перспективные артисты, будущее нашего театра Вера Осипенко и Максим Кудрявцев. Несмотря на то, что им 20 с небольшим лет, они работают профессионально и очень талантливы. Другие солисты - Маша Степанова и Даниил Ведерников, Катя Костромина и Алексей Эм - тоже талантливые, трудолюбивые и по-хорошему настырные. Мы шестой раз приезжаем в Болгарию, побывали во всех крупных городах. Нас всегда здесь принимают очень хорошо, впрочем, как и в других странах мира", - дополнил Гильнич.В рамках балканского турне петербургский театр впервые выступил в Албании, а после тура по городам Болгарии отправится в Северную Македонию, Сербию, Боснию и Герцеговину. Все необходимое для спектаклей артисты везут с собой. Для подготовки сцены и льда используется мобильная компрессорная установка общим весом около 12 тонн. Отдельный грузовик везет декорации и костюмы, третий автомобиль - осветительное оборудование. В состав гастрольной трупы входят 28 артистов. Подготовка каждого из спектаклей занимает около суток.Санкт-Петербургский государственный балет на льду — это фактически единственный в мире подобного рода профессиональный театр, он был создан в 1967 году и сейчас работает свой 53 сезон. Во вторник болгарский зритель сможет познакомиться с еще одним классическим балетом - на ледяной сцене НДК будет представлено "Лебединое озеро", все билеты на представление проданы.

Государственный балет на льду Санкт-Петербурга показал в Болгарии "Щелкунчика"

Коллекционер утюгов – художник Димитр Добрев из Пловдива

Из одной идеи, появившейся в шутку, выросла целая коллекция, настолько разнообразная, что она достойна музея ретро-утюгов. От самых старых, на углях, до электрических, разных размеров, некоторые из них – настоящие произведения искусства, все они рассказывают разные истории. Автор коллекции – художник Димитр Добрев из Пловдива, свой первый экспонат он нашел 45 лет тому назад, выброшенным за ненадобностью. Постепенно старинных утюгов стало так много, что он решил подарить их Муниципальному институту «Старинный Пловдив». Ему хотелось, чтобы больше людей познакомились с этими достижениями инженерной мысли с ХІХ века и до наших дней и могли проследить за их трансформацией во времени.Пока экспонаты можно увидеть в Хиндлияновом доме в Старом городе, есть идея обособить первый в Болгарии «Музей утюга». Коллекция открыта для новых экспонатов, которые художник продолжает собирать. Этой своей страстью он зажег и своих друзей, которые дарят ему как дорогой сувенир утюги из разных уголков мира. Самый старинный экземпляр в его коллекции – приблизительно 1880-1890 г., произведен старой оружейной компанией в Бирмингеме. В Болгарии утюги производили в Пловдиве, Варне, Враце, Севлиево и на военном заводе «Арсенал» в г. Казанлык.Музей утюга«Я собираю фото экспонатов в отдельной папке, описываю их историю. Среди них есть очень редкие экземпляры. Например, утюг, произведенный в г. Враца, весом 10 кг. В свое время ткани были грубые и поэтому, кроме температуры, был необходим и вес, при помощи которого гладить. Помнится, в моем детстве, в районе зернового рынка был один портной. В памяти сохранился его утюг на углях, у которого была и труба для воздушной циркуляции при горении угля. В моей коллекции таких экспонатов немало. Они самые разные и располагают особыми клапанами, это надо видеть. Есть и такие утюги, которые работают на спирту или газе, американские и западноевропейские модели. Они были изобретены после моделей на угле, ведь, угольные, как можно предположить, загрязняли ткань. Есть и другие виды, куда устанавливается нагревающее ядро, до этого раскаленное в печке».Со временем утюги совершенствовались и в начале ХХ века на рынке появились первые электрические модели:Музей утюга«Одни из первых электроутюгов были для трех видов напряжения − 120, 150 и 220 В. Мы привыкли к современному виду розеток, но когда-то они выглядели по-другому, с тремя отверстиями и с переключением напряжения. В коллекции есть и фарфоровые утюги. Это т.наз. утюги-шкатулки, в которых дамы хранили украшения».Музей утюгаСейчас в коллекции Димитра Добрева 680 экспонатов, вместе с подставками и коробками, более тысячи. Среди них есть и два утюга с образами Ромула и Рема и одна модель с ручкой, на которой изображена римская богиня Веста. В крупнейшем музее в мире, который находится во Франции, хранятся 4 тысячи утюгов. В Германии несколько музеев с сотнями экспонатов. Если идея болгарского художника Димитра Добрева осуществится, то музей утюга в Пловдиве станет крупнейшим на Балканах.Источник: БНР

Коллекционер утюгов – художник Димитр Добрев из Пловдива

В Астраханском театре оперы постановочная команда из Болгарии воплотит оперу Пуччини «Богема»

В Астраханском театре Оперы и Балета состоялось заседание художественного совета, на котором был представлен макет сценографии и эскизы костюмов будущего спектакля. На этот раз на сцене будет воплощена опера Пуччини «Богема», которую одинаково любят и певцы, и зрители.Сцены из жизни богемы воплотит на Астраханской сцене постановочная группа из Болгарии: оперный режиссёр Нина Найдёнова, художник-постановщик Светослав Кокалов, художник по костюмам Пета Стойкова.По мнению художественного руководителя и главного дирижёра Валерия Воронина, концепция нового спектакля гармонично сочетается с уже имеющимся репертуаром и соответствует творческому почерку театра.В постановке оперы «Богема» зритель найдёт размышления о жизни и творчестве, обретениях и потерях. Режиссёр Нина Найдёнова собирается ставить спектакль о том, что смысл жизни – дарить любовь такой силы, которая может изменить всё вокруг тебя.Спектакль не идет вразрез с эпохой, в которую поместил свою оперу композитор, но будет иметь свое собственное лицо и характер.Премьера назначена на 22 и 29 февраля.

В Астраханском театре оперы постановочная команда из Болгарии воплотит оперу Пуччини «Богема»

Уроженка Москвы Ярослава Бубнова – новый директор Национальной галереи в Софии

Искусствовед Ярослава Бубнова стала новым директором софийской Национальной художественной галереи, сообщает БНР.Она родилась в Москве в 1961 г. и получила высшее образование в Московском государственном университете им. М.В.Ломоносова, который окончила в 1983 г. по специальности «История искусства». Переехав в Болгарию, добилась признания как художественный критик и куратор.Бубнова стала основателем и директором Института современного искусства в Софии, является президентом болгарской секции Международной ассоциации художественных критиков. Преподает по магистерской программе «Искусство и современность» Кафедры культурологии Софийского университета Св. Климента Охридского.

Уроженка Москвы Ярослава Бубнова – новый директор Национальной галереи в Софии

Народный театр Болгарии и Александринский театр подписали договор о сотрудничестве

Договор о долгосрочном сотрудничестве с целью развития театрального искусства России и Болгарии подписали директора Народного театра им. Ивана Вазова и Российского государственного академического театра драмы им. А.С. Пушкина (Александринский театр).Это произошло в время визита директора Народного театра Мариуса Донкина в Санкт-Петербург, где в рамках VІІІ Международного культурного форума он встретился с художественным руководителем Александринского театра Валерием Фокиным. Форум был организован Министерством культуры России и прошел с 14 до 16 ноября. Событие объединяет ведущих экспертов в области культуры, общественности и академической среды со всего мира.Договор станет началом долгосрочного партнерства между двумя национальными театрами в рамках театрального сезона 2020-2021 г. Будет подготовлена программа обмена, которая будет включать участие Народного театра Болгарии в фестивале «Александринский» в сентябре 2020 г. и Александринского театра в Софии в 2021 г., как и другие совместные проекты.Мариус Донкин также принял участие в круглом столе на тему «Искусство как мост между людьми». В дискуссии приняли участие творцы из Китая, Турции и России.

Народный театр Болгарии и Александринский театр подписали договор о сотрудничестве

Удивительный резной дом в селе Малык-Поровец

Мастер-самоучка шел к своей мечте год за годом, претворяя образы, которые возникали в его воображении и побуждали его спешить, соревнуясь со своим самым быстрым врагом – временем. Но когда он присел, чтобы насладиться собственным творением, то тленность предала его.резной дом в селе Малык-ПоровецМарин Петков всю свою жизнь прожил в родном селе Малык-Поровец близ города Исперих. Его профессия снабженца часто приводила его в район подножия гор Стара-Планина, где его очаровывало достолепие домов эпохи болгарского Возрождения. Мастерство резчиков по дереву, чьи произведения украшают старинные дома, зажгли в его душе огонек и он посвятил 16 лет жизни, чтобы с помощью дерева превратить свой дом в шедевр, преклоняясь перед искусством мастеров Возрождения.резной дом в селе Малык-Поровец«Он был человек простой, на первый взгляд, всю жизнь прожил в небольшом красивом селе, − рассказала о мастере Марине хозяйка дома Елена Симеонова. – Но он был человеком с большим воображением, сердцем и золотыми руками, который преклонялся перед творчеством наших великих мастеров-резчиков периода Возрождения. В его доме можно увидеть оригинальное свидетельство мастера 1948 г., он также был мастером по производству мебели. Что касается резьбы по дереву, то он был самоучкой, но очень начитанным человеком, у которого никогда не было такой самоуверенности, чтобы сказать – я все могу. Он много лет готовился, поэтому в доме нет случайных вещей и все – плод совершенной логики и дисциплины».резной дом в селе Малык-ПоровецМастер Марин украсил обработанным деревом всю мебель, карнизы, потолки и веранды своего дома, а с внешней стороны у окон установил макеты памятника на вершине Шипка. На воротах разместил надпись «Дом, открытый для всех желающих его посетить» − потому что он творил свои произведения как наследство, которое оставит людям. Завещав и завет с копией «Колеса жизни» Захария Зографа.резной дом в селе Малык-Поровец«В этом произведении скрыто послание мастера – я верю в это с первого мгновения, когда увидела колесо во дворе дома, − продолжила свой рассказ Елена Симеонова. – Им он нам говорит, что в конце жизни, когда мы обращаемся назад, понимаем, что важнее всего то, что мы оставляем после себя, то, чем нас будут помнить живые».резной дом в селе Малык-ПоровецСемейный алтарь мастер Марин украсил иконами с резьбой и великолепными алтарными дверями. «Рождество Христово» и удивительная копия «Тайной вечери» Леонардо да Винчи из дерева показывают начало и конец земного пути Спасителя. Марин Петков создал и несколько тематических комнат. В «Тронном зале» он расположил большой стол, шкаф, камин и, конечно, царственный трон, на который его вдохновил фильм о Симеоне Великом «Золотой век». В «Комнате с мечами» на всем потолке изображен орден «За храбрость», преклоняясь перед героизмом болгарских воинов. А в «Белой комнате», по-детски светлой и чистой, также на потолке изображены лики двенадцати апостолов.резной дом в селе Малык-Поровец«Марин Петков поддавался провокациям неизведанного, − рассказала также владелица дома по поводу т. наз. Арабской комнаты. − Около двух лет он готовился, пока приступил к изготовлению оформления этой комнаты. Конечно, все адаптировано, подчинено общей возрожденческой идее дома. И все же рисунок дерева несколько другой, карниз не характерный, а потолок сделан с типичным арабским украшением. Мастер использовал четыре вида дерева цвета самого распространенного материала в арабском мире – темный махагон».резной дом в селе Малык-ПоровецТворец завершил свое дело на границе старого и нового века и вскоре покинул этот мир. «Говорят, что душа человека в том, что он делает, − дополнила Елена Симеонова. А душа мастера чувствуется в его самобытном доме, потому что он вложил частицу ее в каждую его деталь.Источник: БНР

Удивительный резной дом в селе Малык-Поровец

Государственный балет на льду Санкт-Петербурга снова приедет на гастроли в Болгарию

В Болгарии Государственный балет на льду Санкт-Петербурга традиционно выступает в переполненных залах. Бесспорно, не станут исключением и предстоящие с 20 ноября по 3 декабря очередные гастроли, сообщает БНР.София станет последней остановкой этого турне, которое пройдет еще в пяти городах – Шумене, Бургасе, Варне, Велико-Тырново, Пловдиве. Более того, в связи с рекордно высоким интересом в каждом из них фигуристы выступят с двумя спектаклями.Государственный балет на льду Санкт-Петербурга заслужил всемирную славу еще будучи Ленинградским. Балет был основан в 1967 году известным хореографом Константином Боярским и на данный момент это единственный балет на льду с классическим репертуаром. Сегодня труппой руководит балетмейстер и заслуженный артист России Константин Рассадин, солист Мариинского театра в 1956-79гг.В Болгарию приедут 22 фигуриста, которые носят звание мастера спорта России и неоднократно побеждали в российских и международных соревнованиях по фигурному катанию, их двухчасовые спектакли – это феерия грации, изящества и таланта, сказочное осветление, потрясающая актерская игра и гениальная музыка Чайковского.9 тонн льда превратят сцену Национального дворца культуры в Софии в «ледяное королевство», а яркие звезды российского танцевального искусства перенесут публику в другое духовное измерение. У театральной труппы из Санкт-Петербурга есть преданная публика в Болгарии и доказательством тому стали распроданные билеты на все их представления в 2018 году.

Государственный балет на льду Санкт-Петербурга снова приедет на гастроли в Болгарию

Выставка в Национальном археологическом музее при БАН показывает сокровище города Велики-Преслав

В Национальном археологическом музее представлено самое большое средневековое сокровище Болгарии – города Велики-Преслав. Временная выставка, названная «До ворот княжеского двора. Сокровища города Велики-Преслав», которая продолжится до 26 января 2020 г., включает находки периода восхода второй болгарской средневековой столицы Велики-Преслав, сообщает БНР.Золотые украшения IX века представлены впервые после реставрации и исследования в Центральном Римско-германском музее в Майнце.«Они прибывают в Болгарию после того, как восхитили весь мир, будучи выставленными в Лувре», – заявил директор Национального археологического музея доц. Христо Попов.

Выставка в Национальном археологическом музее при БАН показывает сокровище города Велики-Преслав